15 melhores filmes de Leonardo DiCaprio

Um adolescente e a mãe tentam recomeçar a vida, mas encontram numa nova estrutura familiar outra forma de controle.

Ainda adolescente, DiCaprio enfrenta Robert De Niro sem imitar sua intensidade e encontra medo, orgulho e desafio num mesmo gesto.

Um homem liberto e um caçador de recompensas atravessam o sul escravista em busca da mulher de quem ele foi separado.

Num papel coadjuvante, converte polidez, vaidade e crueldade em ameaça — e aceita ser a parte repulsiva de uma máquina maior.

Um especialista em invadir sonhos recebe a tarefa de implantar uma ideia enquanto sua memória ameaça comprometer a operação.

Dá peso emocional à engenharia narrativa de Christopher Nolan e impede que Cobb seja apenas o guia das regras do sonho.

Um agente investiga o desaparecimento de uma paciente numa instituição psiquiátrica isolada por uma tempestade.

Sustenta o excesso gótico porque deixa trauma, agressividade e desorientação contaminarem até a postura do personagem.

Abandonado gravemente ferido, um explorador atravessa uma paisagem hostil movido por sobrevivência e vingança.

A entrega física é evidente, mas o trabalho vale pelo modo como reduz a atuação a respiração, olhar e insistência corporal.

Um casal transforma o desejo de escapar da vida suburbana num confronto doloroso com as próprias escolhas.

Expõe a covardia e a frustração de Frank Wheeler sem pedir que o espectador confunda infelicidade com profundidade moral.

A ascensão de Howard Hughes entre cinema e aviação convive com um isolamento psicológico cada vez mais severo.

Transforma a deterioração de Howard Hughes num processo gradual, preservando ambição e magnetismo mesmo quando o controle desaparece.

Um romance atravessa as divisões de classe a bordo de um transatlântico cuja viagem inaugural termina em desastre.

Jack funciona porque DiCaprio faz espontaneidade parecer ação dramática e oferece ao melodrama monumental uma presença humana leve.

Um jovem sobrecarregado pelo cuidado da família tenta imaginar uma vida própria numa pequena cidade.

A precisão precoce impressiona, mas o lugar do filme depende também da vulnerabilidade criada com o restante da família Grape.

Um jovem falsário assume identidades profissionais enquanto é perseguido por um agente federal persistente.

Seu charme nunca apaga a adolescência de Frank: cada nova identidade parece simultaneamente triunfo e pedido de socorro.

Um policial infiltrado e um informante dentro da polícia tentam descobrir um ao outro enquanto suas identidades se desfazem.

Billy Costigan vive sob pressão contínua, e DiCaprio faz ansiedade, raiva e exaustão empurrarem o thriller por dentro.

A ascensão de um corretor transforma fraude, excesso e exploração em rotina corporativa e espetáculo de autoengano.

Explora timing cômico, fala, corpo e cumplicidade com a câmera para tornar Jordan Belfort sedutor sem convertê-lo em modelo.

Um ator de televisão teme tornar-se obsoleto enquanto Hollywood muda ao redor dele no fim dos anos 1960.

Rick Dalton reúne insegurança, vaidade e habilidade real; a cena de atuação dentro do filme talvez seja a síntese mais completa de seu ofício.

Uma série de mortes entre os Osage expõe uma conspiração sustentada por casamento, dinheiro e instituições cúmplices.

Recusa o conforto do anti-herói carismático e interpreta Ernest como alguém fraco, cúmplice e capaz de amar sem deixar de destruir.

Um antigo revolucionário precisa reencontrar aliados e enfrentar o passado quando a filha se torna alvo de um inimigo persistente.

Troca o controle habitual por desorientação cômica e desgaste, servindo ao conjunto em vez de organizar o filme ao redor do próprio prestígio.