Como a lista foi organizada
- filmes já vistos por crítica ou público foram avaliados por execução, personalidade, ambição e capacidade de permanecer interessantes;
- Cannes não vale automaticamente mais que cinema popular: escala, gênero e intenção mudam o que significa executar bem uma proposta;
- filmes ainda não exibidos não recebem posição crítica, adjetivos de qualidade nem lugar no JSON-LD do ranking;
- títulos sem lançamento brasileiro oficial confirmado permanecem no original.
Os melhores filmes de 2026 já exibidos
14. Toy Story 5

Toy Story 5
A chegada de um tablet ao quarto de Bonnie coloca brinquedos conhecidos diante de uma infância cada vez mais mediada por telas.
Enfrenta a troca dos brinquedos pelas telas sem fingir que uma franquia de 30 anos continua no mesmo mundo.
13. Supergirl

Supergirl
Kara Zor-El atravessa mundos com uma experiência de perda diferente da do primo e uma relação menos idealizada com o heroísmo.
Dá ao cinema de super-herói uma protagonista cósmica menos idealizada e mais marcada pela própria experiência de perda.
12. Atonement

Atonement
Um ex-fuzileiro americano procura os sobreviventes de uma família iraquiana atingida por sua unidade e tenta encarar as consequências desse encontro.
Confronta a ideia de reparação com as consequências concretas de uma ação militar e com o limite da responsabilidade individual.
11. Clarissa

Clarissa
Uma releitura contemporânea de Mrs Dalloway acompanha uma mulher em Lagos enquanto uma festa desperta escolhas e fantasmas do passado.
Desloca Mrs Dalloway para Lagos e usa a adaptação para discutir memória, classe e heranças coloniais.
10. Club Kid

Club Kid
Um frequentador veterano da noite descobre ser pai e precisa reorganizar uma identidade construída para evitar responsabilidades duradouras.
Equilibra humor queer ácido e paternidade tardia sem converter amadurecimento em domesticação automática.
9. Paper Tiger

Paper Tiger
Dois irmãos entram num negócio que parecia seguro e descobrem uma ligação perigosa com a máfia russa.
Recoloca James Gray no drama criminal em que família e classe importam mais que o mecanismo do golpe.
8. Teenage Sex and Death at Camp Miasma

Teenage Sex and Death at Camp Miasma
A nova diretora de uma franquia slasher torna-se obcecada pela atriz reclusa que sobreviveu ao filme original.
Usa o reboot de slasher para investigar desejo, autoria e a maneira como imagens antigas assombram identidades atuais.
7. The Beloved

The Beloved
El ser querido
Um cineasta tenta reaproximar-se da filha ao convidá-la para um filme, misturando criação artística e uma relação familiar mal resolvida.
Transforma um filme dentro do filme em tentativa de aproximação familiar — e em nova forma de controle.
6. Fatherland

Fatherland
Thomas Mann e sua filha Erika atravessam a Alemanha dividida de 1949 e reencontram tanto o país em ruínas quanto fraturas familiares.
Comprime retorno, exílio e culpa numa viagem de 82 minutos pela Alemanha material e afetivamente dividida.
5. Project Hail Mary

Project Hail Mary
Um professor acorda sozinho numa missão interestelar e precisa reconstruir o próprio objetivo antes que uma crise estelar alcance a Terra.
Faz ciência e cooperação sustentarem um espetáculo popular que confia no prazer de resolver problemas.
4. Minotaur

Minotaur
A descoberta de uma traição conjugal abre um labirinto criminal que também observa as separações morais produzidas pela guerra.
Parte de uma crise conjugal e constrói um labirinto criminal ligado à dissociação moral diante da guerra.
3. The Odyssey

The Odyssey
A viagem de Odisseu para casa é reconstruída como um épico mitológico filmado em grande escala e pensado para telas IMAX.
Usa a escala técnica para devolver peso físico ao mito, sem reduzir a viagem de Odisseu a uma sucessão de cartões-postais.
2. All of a Sudden

All of a Sudden
Soudain
Uma relação atravessada por idiomas e deslocamentos se expande num drama de duração generosa e atenção radical às conversas.
Transforma duração, conversa e mudanças de idioma numa experiência de intimidade que só existe pela acumulação.
1. Fjord

Fjord
Uma família romeno-norueguesa recém-chegada a uma vila enfrenta suspeitas de abuso quando hematomas aparecem no corpo de uma adolescente.
Converte um caso comunitário em impasse moral sem oferecer ao espectador um lugar confortável fora do conflito.
Nove lançamentos promissores dos próximos meses
The Dog Stars — 28 de agosto

The Dog Stars
Um piloto e um sobrevivencialista mantêm um refúgio depois de uma pandemia, até um sinal sugerir que existe vida além de seu perímetro.
Ridley Scott volta ao pós-apocalipse com uma história de escala humana, isolamento e paisagem.
Resident Evil — 18 de setembro

Resident Evil
Um entregador médico entra numa corrida por sobrevivência quando uma noite aparentemente comum desaba em caos.
Zach Cregger leva uma história original de Resident Evil ao terror de sobrevivência, sem depender de reencenar protagonistas dos jogos.
Clayface — 11 de setembro

Clayface
A tragédia de um ator capaz de transformar o próprio corpo leva um personagem dos quadrinhos da DC ao território do horror corporal.
A promessa está em tratar uma propriedade de quadrinhos como horror corporal trágico, com James Watkins na direção.
The Social Reckoning — 9 de outubro

The Social Reckoning
Uma nova investigação sobre Facebook e poder tecnológico retoma conflitos que mudaram profundamente desde The Social Network.
Revisitar plataformas digitais depois de quinze anos de consequências políticas pode evitar a nostalgia de The Social Network.
Whalefall — 16 de outubro

Whalefall
Um mergulhador em busca dos restos do pai é engolido por um cachalote e dispõe de apenas uma hora de oxigênio para escapar.
Um mergulhador preso dentro de um cachalote dá a Brian Duffield uma premissa de sobrevivência física difícil de confundir com outra.
The Hunger Games: Sunrise on the Reaping — 20 de novembro

The Hunger Games: Sunrise on the Reaping
A história dos Jogos Vorazes retorna a uma edição anterior da competição e ao modo como violência e propaganda fabricam memória pública.
O interesse depende de explorar propaganda e memória política, não apenas de reconstruir outra arena.
Narnia — 26 de novembro
Narnia
Greta Gerwig inicia uma nova adaptação cinematográfica do universo fantástico criado por C. S. Lewis.
Greta Gerwig diante de C. S. Lewis é um encontro potencialmente produtivo entre autoria, fé, infância e grande produção.
Dune: Part Three — 18 de dezembro

Dune: Part Three
A continuação acompanha as consequências políticas e religiosas da ascensão de Paul Atreides, quando vitória e catástrofe deixam de ser separáveis.
A continuação pode transformar vitória em catástrofe e completar a crítica ao messianismo preparada pelos filmes anteriores.
Werwulf — 25 de dezembro

Werwulf
Robert Eggers retorna ao horror histórico com uma história de lobisomem construída ao redor de superstição, linguagem e materialidade de época.
Robert Eggers retorna ao horror histórico, território em que pesquisa, linguagem e textura costumam ser parte da dramaturgia.